Ai Wei Wei ma a világ leghíresebb kortárs alkotója, akinek alkotásaiért a legnagyobb
múzeumok – akár csak kölcsönbe, egy kiállításra – vetélkednek. Az előzetes ígéretek szerint
tőle is lehet vásárolni, ami szenzációnak ígérkezik.
Az aktivista művésztől a 2022 decemberében, az emberi jogok világnapja alkalmából rendezett art performance alatt készült „A4” című műve lesz látható a standon. A mű valójában nem más, mint a tőle megszokott konceptuális művészeti kinyilatkoztatás, egy üres A4-es papírlap, Ai Wei Wei dedikálásával és ikonikus gesztusával, amely csak ultraibolya fényben látható.
A láthatatlan, UV-tinta egy utalás a politikai véleménynyilvánítás nehézségeire.
„Még ha kifejezed is, olyan, mintha nem fejezted volna ki. A szabad véleménynyilvánítás helyzete jelenleg rendkívül törékeny; ha szokatlan körülmények között, például UV tintával írják, szinte nem is létezik” – teszi hozzá a művész.
Ez a különleges „geg”, egy speciális installációnak köszönhetően bárki számára megtekinthető és természetesen megvásárolható lesz a kiállítás alatt.”
Az 1957-ben született kínai kortárs művész , filmes, szobrász, építész, dokumentarista és
aktivista, fiatal korától nyíltan bírálta a kínai kormány demokráciával és emberi jogokkal
kapcsolatos álláspontját. Kivizsgálta a kormányzati korrupciót és eltitkolásokat, különösen
a szecsuáni földrengés idejében összedőlt iskolák korrupciós botrányát. Többször
letartóztatták és megverték. A ma külföldön élő Ai Wei Wei a kínai modernizmus építésze és az ország egyik leghangosabb politikai kritikusa. Politikai meggyőződését és személyes költészetét foglalja magában számos szobra, fényképe és nyilvános alkotása.
Negyven galéria randevúja a Bálnában
Mint tudjuk, ha van az a pénz, akkor sem feltétlenül Keserü Ilona vagy Maurer Dóra alkotásába szeretné szeretné befektetni valamelyik pályázaton hirtelen meggazdagodott hazánkfia. Nagyobb esély van - a művészet berkeiben nem annyira jártasak körében - egy Victor Vasarely képnek, mert talán ő a legismertebb magyar alkotó.
Emlékszünk még a Hyppolit, a lakáj című film pár évtizeddel ezelőtti, sikeres feldolgozására?
Ahol az újgazdag feleség nincs megelégedve a műértő által kiválasztott antik festménnyel,
mivel hogy az „kicsi.” … Ennek a körnek inkább a 19 század fordulóján született művek
bírnak vonzerővel.
Március 2. és 5. között csaknem 40 kortárs és klasszikus galéria, aukciósház és műtárgykereskedő kiállító várja az érdeklődőket az Art and Antique művészeti vásáron, a Bálna Rendezvényközpontban.
A kiállítás története 1994-re nyúlik vissza, amikor Antik Enteriőr néven évente a Néprajzi
Múzeum, majd 1996-tól a Műcsarnok épülete adott otthont a rendezvénynek. 2019 óta Art
and Antique néven ismerhetjük a vásárt, ahol már a kortárs művészet is képviselteti magát a
klasszikus műtárgyak mellett.
Nádler, Lakner vagy Keserü Ilona?
A művészeti seregszemlén a legnevesebb magyar galériák és műkereskedők mutatják be erre
az alkalomra összegyűjtött műtárgyaikat. A kiemelkedő nevek között van természetesen a
Virág Judit Galéria. Felvonultatott anyaguk kiemelkedő művei közé tartozik Nádler István
1996-ban készült Cím nélkül sorozatának három nagy méretű olajképe, mely a geometria és a
gesztus közötti kapcsolatot dolgozza fel. Figyelemreméltó Lakner Lászlónak, a hatvanas évek
eleji fontos festészeti irányzat, a szürnaturalizmus egyik képviselőjének jelentős műve, az
1964-es Kürt és káposzta, illetve Rozsda Endre apró elemekből, kaleidoszkópszerű Kompozíciója.
Konok Tamás 1976-os Tension linéaire című műve, Keserü Ilona hetvenes évekbeli szitanyomatai (June Variation A, Accord C), illetve Hencze Tamás, Fehér László és Bak Imre
művei is megtekinthetők majd a Bálnában.
Ma már kihagyhatatlan e körből a Faur Zsófi Galéria, amelynek elsődleges célja a hazai kortárs művészet népszerűsítése és beépítése a nemzetközi szcénába, amelyet a külföldi vásárokon történő mind aktívabb jelenlétével és a külföldi galériákkal való partnerkapcsolatok kiépítésével kíván elérni.
A Falk Miksa utcai Bodó Galéria és Aukciósház tevékenységének szerves részét képezi a
magyar fiatal tehetségek bemutatása. A vásárra Boldi, ef Zámbó István, fe Lugossy László,
Incze Mózes, Kentaur (Erkel László), Szmrecsányi Bolda, Wahorn András, Weiler Péter
műveit hozzák el.
A Kálmán Makláry Fine Arts Galériát meghatározó alkotók elsősorban a magyar származású
és Franciaországban sikeressé vált művészek, a háború utáni második párizsi iskola, a
szürrealizmus és absztrakt festészet olyan kiemelkedő alkotói, mint Reigl Judit, Hantai
Simon, Francois Fiedler és Rozsda Endre. A galéria ráadásul több mint tíz éve nyitott a
kortárs magyar (például Major Kamill és Sam Havadtoy) és dél-koreai művészek felé is, így
igen izgalmas választékra számíthatunk náluk is.
A MissionArt Galéria az alapítás évétől, 1990-től azonos hangsúllyal foglalkozik kortárs,
nagybányai és a klasszikus modern festészettel. A kortársak közül kiállítja a vásáron többek
között Bak Imre, Bánki Ákos, Verebics Ágnes, Wahorn András munkáit, a klasszikusok közül
Bálint Endre, Derkovits Gyula, Kondor Béla, vagy éppen Victor Vasarely alkotásait.
Hasonlóan nem hiányozhatnak a legnagyobb alkotók a Nudelman Numismatica standjáról,
mint Bálint Endre, Keserü Ilona, Lakner László vagy éppen Korniss Dezső.
The Space Contemporary Art Gallery Budapest legfiatalabb galériája, céljuk, hogy
találkozási pont legyenek a művészeti világ szereplői és a művészetre nyitott érdeklődők
között.
Grafikák és legendás fotók
A Vintage Galéria magyar és nemzetközi képzőművészeket, fotográfusokat mutat be.
A galéria programja a modernizmus alkotói (André Kertész, Moholy-Nagy László), az 1965-
1989 közötti időszak neo-avantgarde és konceptuális művészete (Attalai Gábor, Hajas Tibor,
Maurer Dóra), valamint kortárs alkotók (Ősz Gábor, Szabó Dezső, Szíj Kamilla) bemutatására
fókuszál, akik munkái mind láthatóak lesznek a vásáron.
A WOP egy kereskedelmi galéria, egy restaurátor műhely és egy képkeretező stúdió együttműködése, amely kiemelt feladatának tekinti a magyar és nemzetközi grafikai
(works on paper) anyagok bemutatását, értékesítését. A vásáron Ai Wei Wei, Bak Imre, Fajó
János, Victor Vasarely és Maurer Dóra munkái is megvásárolhatók a standjukon.
A November Galéria érdeklődése a 19-20. századi magyar művészet széles spektrumára terjed
ki. Kínálatukban elsősorban festmények és egyedi grafikák szerepelnek, szobrok,
iparművészeti tárgyak és fotográfiák mellett. Idén harmadszor vesznek részt az Art and
Antique vásáron, ahol a kiállított anyaguk fókuszába a magyar szecessziós grafika (Jaschik
Álmos, Tichy Gyula), a klasszikus avantgárd (Schadl János), a két világháború közti
modernizmus (Scheiber Hugó, Vörös Géza), különös tekintettel a női művészekre (Beck
Judit, Járitz Józsa), valamint a háború utáni absztrakt expresszionizmus, lírai absztrakció és a
pop art (Csernus Tibor, Hortobágyi Endre, Konecsni György) kerül.
Csillároktól a fotelekig és a plakátokig
A vásáron az antikvitások is jelentős szerepet kapnak: az Arany Csillár Galéria több száz régi, modernizált csillárral bíró gyűjteményének darabjaival érkezik, A Bernabo art-furniture idei kollekciója többségben eredeti magyar és francia art deco bútorokat tartalmaz.
A Budapest Poster Gallery hazánkban az egyetlen, kifejezetten a régi, eredeti plakátok és
plakáttervek kutatásával és kereskedelmével foglalkozó galériaként vesz részt a vásáron, ahol
többek között Kassák Lajos és Konecsni György munkái is megtalálhatóak lesznek.
A Fabrika a huszadik századi régiségek, elsősorban ikonikus vintage bútorok,
lámparitkaságok és lakberendezési tárgyak lelőhelye lesz most is, a Forma Boutique a 20.
század képző- és iparművészeti alkotásaival foglalkozó lakberendezési galéria látványos
kínálatában a skandináv mid-century modern, Ingmar Relling tervezte fotelekkel, az art deco
iparművészet gyönyörű porcelán és kerámia gyöngyszemeivel találkozhatunk.
Az Opera Antikvitás Magyarországon egyedülállóan régi és antik ékszerek értékesítésével és
felvásárlásával kelti fel az érdeklődést, kínálatukban a 19. századi, a szecessziós és az art deco
ékszerek szerepelnek, de ma már keresettek az 1960-70-es évekből származó ékszerek is.
